Eon

Caractéristiques de l’œuvre : Œuvre numérique au format 100 × 100 cm, imprimée sur toile en un exemplaire unique (1/1). Lors de l’acquisition, un document nominatif est remis à l’acheteur, précisant l’identité et les caractéristiques de l’œuvre, son caractère unique ainsi que les conditions de la vente. En cas de revente ouvrant droit au droit de suite, celui-ci est versé à l’artiste ou à ses ayants droit conformément à la législation en vigueur.

Cette peinture sur toile fait partie d’un ensemble de 568 tableaux dédiés aux divinités grecques personnifiées. L’œuvre représente une figure masculine âgée, assise dans une posture introspective, intégrée au sein d’un large cercle graphique évoquant un cadran, une roue ou un ordre cosmique. Le corps, puissant mais marqué par le temps, devient le point d’ancrage d’une réflexion visuelle sur la durée, la répétition et l’équilibre des forces. Iconographiquement, le cercle occupe une place centrale : il symbolise le cycle, l’éternel retour et la continuité du temps. Les éléments végétaux qui émergent de la composition suggèrent la croissance, la régénération et le lien entre temporalité humaine et rythmes naturels. Le traitement pictural mêle dessin précis et abstraction, fragmentant les contours par des lignes techniques et des aplats de matière, comme si la figure était à la fois mesurée, observée et dissoute dans le temps qu’elle incarne. D’un point de vue sémiologique, cette œuvre propose une personnification du temps cyclique sous une forme humaine, méditative et silencieuse. La divinité n’est pas représentée par des attributs narratifs explicites, mais par un système de signes plastiques — cercle, posture, matière, végétal — qui renvoient à une lecture contemporaine du mythe grec. Le tableau inscrit ainsi la mythologie antique dans une réflexion actuelle sur le temps, le corps et la relation entre l’homme et l’ordre cosmique, au cœur de la peinture contemporaine.