Le Cardinal de Richelieu – d’après Philippe de Champaigne

Caractéristiques de l’œuvre : Œuvre numérique au format 100 × 100 cm, imprimée sur toile en un exemplaire unique (1/1). Lors de l’acquisition, un document nominatif est remis à l’acheteur, précisant l’identité et les caractéristiques de l’œuvre, son caractère unique ainsi que les conditions de la vente. En cas de revente ouvrant droit au droit de suite, celui-ci est versé à l’artiste ou à ses ayants droit conformément à la législation en vigueur.

Légende : Le visage du cardinal de Richelieu demeure reconnaissable au centre de grandes pointes rouges, noires et jaunes qui transforment le portrait officiel en une composition puissante et tendue.

Description : Appropriation et remake n° 38 prend pour point d’appui le célèbre portrait du cardinal de Richelieu peint par Philippe de Champaigne vers 1635-1640. Le visage d’Armand-Jean du Plessis de Richelieu demeure le principal signe de reconnaissance.

Le remake abandonne presque entièrement le costume cardinalice et le décor du portrait officiel. Rouges, noirs, jaunes, bruns et beiges deviennent de vastes surfaces géométriques qui encadrent et traversent le visage.

La droite donne ici sa puissance à l’image par la convergence. De grandes pointes semblent se diriger vers Richelieu tandis que d’autres s’en échappent, transformant l’autorité immobile du portrait en véritable champ de forces.

L’éloge de l’approximation apparaît dans cette réduction radicale. Quelques éléments du regard, du nez, de la bouche et de la barbe suffisent pour que la mémoire reconstruise le cardinal malgré la disparition d’une grande partie du modèle.

L’appropriation confronte ainsi le portrait français du XVIIe siècle à une écriture graphique contemporaine. Philippe de Champaigne construit l’autorité par la pose et la représentation ; le remake la reconstruit par l’angle, la couleur et surtout la puissance de la droite.