Claudine Auger

Caractéristiques de l’œuvre : Œuvre numérique au format 100 × 100 cm, imprimée sur toile en un exemplaire unique (1/1). Lors de l’acquisition, un document nominatif est remis à l’acheteur, précisant l’identité et les caractéristiques de l’œuvre, son caractère unique ainsi que les conditions de la vente. En cas de revente ouvrant droit au droit de suite, celui-ci est versé à l’artiste ou à ses ayants droit conformément à la législation en vigueur.

Légende : Le portrait de Claudine Auger, cadré en très gros plan, se construit par l’opposition des zones lumineuses et des masses sombres. La trame colorée, immédiatement perceptible à proximité, se dilue progressivement avec la distance pour restituer les volumes et l’expression du visage.

Description : Cette œuvre appartient à la série Dilution optique – Cinéma. À distance, les points colorés se diluent et permettent au visage de se constituer. À proximité, le mouvement s’inverse : les traits se décomposent et la trame devient une organisation plastique autonome.

Le fragment choisi se situe dans une zone centrale du visage. Une fois agrandi, il perd presque entièrement sa fonction figurative. Les points cyan, magenta, jaunes et noirs, leurs chevauchements et leurs variations de densité produisent un ensemble de formes, de rythmes et de masses dont la lecture devient presque abstraite.

En prenant de la distance, les éléments séparés se confondent à nouveau et reconstruisent les ombres, la lumière et les volumes du visage. Cette transformation rejoint L’Éloge de l’approximation : la perception globale devient possible précisément lorsque nous cessons d’identifier avec exactitude chacun des constituants.

Les trois vues présentent successivement l’œuvre complète, la localisation du fragment dans l’image blanchie puis son agrandissement. Un même ensemble de points devient ainsi portrait ou abstraction selon l’échelle et la distance depuis lesquelles il est regardé.

Claudine Auger : actrice française dont le visage reste associé à une certaine élégance du cinéma des années 1960 et 1970. Son regard, la finesse de ses traits et la structure très lisible de son visage produisent une image particulièrement adaptée au principe de dilution optique.

Malgré la fragmentation produite par la trame, quelques relations essentielles entre les ombres, les lumières et les contours suffisent à maintenir la reconnaissance. Le visage demeure présent alors même que ses constituants, observés séparément, ne racontent plus rien de lui.

De près, Claudine Auger se dissout dans un réseau de points colorés. En reculant, ces points cessent d’exister séparément et le visage revient. L’œuvre montre ainsi que la reconnaissance naît moins de l’accumulation des détails que de la manière dont notre perception accepte de les réunir.