Florian Philippot
Le visage est reconstruit à partir de formes polygonales roses, beige et blanches dont certaines se dissolvent presque entièrement dans le fond. Le regard et la bouche restent suffisamment présents pour maintenir la reconnaissance malgré cette forte fragmentation.
Une grande forme orangée et une surface rose occupent la partie gauche de la composition. Des masses noires et grises structurent le vêtement, tandis que plusieurs lignes rouges, roses et vertes traversent l’ensemble selon des directions indépendantes du portrait.
Prix : 1 750 € TTC
Participation aux frais de port : 50 €
Informations sur l’œuvre
Caractéristiques de l’œuvre
Caractéristiques de l’œuvre : Œuvre numérique au format 100 × 100 cm, imprimée sur toile en un exemplaire unique (1/1). Lors de l’acquisition, un document nominatif est remis à l’acheteur, précisant l’identité et les caractéristiques de l’œuvre, son caractère unique ainsi que les conditions de la vente. En cas de revente ouvrant droit au droit de suite, celui-ci est versé à l’artiste ou à ses ayants droit conformément à la législation en vigueur.
Légende
Portrait numérique de Florian Philippot composé de formes polygonales aux tonalités roses, orangées, beige, grises, noires et blanches. De grandes surfaces géométriques entourent la figure tandis que plusieurs lignes colorées traversent la composition.
Description
Le portrait repose sur une fragmentation importante des volumes. Le front, les yeux, le nez, la bouche et le menton sont construits à partir de surfaces géométriques qui s’interrompent fréquemment dans le blanc du support.
Certaines zones du visage sont presque entièrement supprimées. La continuité anatomique disparaît, mais quelques relations entre les yeux, le nez et la bouche suffisent pour que le regard reconstruise mentalement la figure.
Une grande surface orangée occupe la partie gauche de l’image et dialogue avec un triangle rose plus clair. Dans la partie inférieure, les formes noires, grises et blanches du vêtement introduisent des contrastes plus marqués et donnent une assise graphique au portrait.
Plusieurs lignes colorées traversent la composition. Une ligne rouge verticale se superpose au visage, tandis que d’autres directions roses et vertes coupent les surfaces environnantes. Leur continuité contraste avec le morcellement général de l’image.
Cette disparition partielle de l’information rejoint le principe de L’Éloge de l’approximation. La reconnaissance n’exige pas une représentation exhaustive. Le regardeur s’appuie sur quelques indices conservés et sur sa propre mémoire pour compléter ce que l’image abandonne.
L’outil numérique permet enfin de contrôler précisément les aplats, les angles et les rapports entre les surfaces. Cette maîtrise technique produit une image volontairement discontinue : l’exactitude de l’exécution rend possible l’approximation de la représentation.